“世界一流的演奏家”赵家珍

“世界一流的演奏家”赵家珍

中国乐器行业网 2011.05.06

赵家珍,当代著名古琴演奏家。中央音乐学院民乐系古琴专业教师、教授,中国音乐家协会会员、北京古琴研究会理事、中国民族管弦乐学会会员、民族管弦乐学会中国琴会常务理事、民族管弦乐学会古琴专家委员会委员、国家职业技能鉴定专家委员会民族乐器专业委员会委员、评委。

1980年,赵家珍考入中央音乐学院民乐系本科古琴专业,主要师承我国著名古琴演奏大师吴景略先生,并长期受到张子谦先生、龚一先生以及吴文光先生的精心指教。1984年以优异成绩毕业并留校任教至今。

她博采诸家之长,融汇贯通,成果斐然。她的演奏刚柔并继,极富光彩,对乐曲的演绎出新但合于法度,深得吴派自然之趣。她的古琴艺术在中国传统音乐界较有威望,并且多次应邀参加国际上较有影响力的交流活动,曾被著名的纽约《时报》评为“世界一流的演奏家”。

多年来,她曾出访美国、德国、意大利、荷兰、瑞士、奥地利、日本、新加坡、台湾、香港、澳门等国家和地区。并与中国国家交响乐团、中国电影乐团、北京交响乐团、比利时布鲁塞尔国家交响乐团、台北市立国乐团、澳门中乐团合作演出并录制CD、DVD。

她历年来所教授的学生亦在各项比赛中获得大奖。在2002年举行的“全国青少年民族器乐大奖赛”中,她所教授的七名学生获得了一项金奖、三项银奖、三项铜奖的好成绩。

2001年和2002年,在北京中山音乐堂举行的“世界名家名琴名曲音乐会”上,三架价值连城的唐宋古琴与五把价值两亿的瓜奈里和斯特拉迪瓦里小提琴,齐聚紫禁城。媒体称“世界上最昂贵的小提琴和目前世界上保存至今的活的音乐艺术中历史最悠久的传统乐器古琴,世界上最著名的小提琴大师和世界上最著名的古琴大师上演最精彩的对话”。成为当年音乐界的一大盛事。

她曾为多部电影、电视剧录制古琴音乐,如《三国演义》、《红楼梦》、《笑傲江湖》、《火烧圆明园》、《大明宫词》等,并录制有《琴—逸》、《琴思》、《赵家珍古琴独奏精选》、《古琴名家》、《诗之雅韵》、《丝路掠影》、《琴韵缤纷》、《名家名曲》等多张古琴专辑。

—-来自中国古曲网

金风送爽,顶尖音乐家乐团云集广州

问题:琵琶匠人有哪些?

图片 1

回答:

蒂勒曼

北方代表:满瑞兴 曹卫东 仇庭玉 仇庭荣 王正明 宋广宁等

图片 2

满瑞兴:民族乐器制作大师,生于1937年河北省东鹿县。他是当代中国最著名的民族乐器制作大师之一。早年师从名制作师沈文忠、傅立山。满瑞兴制作的乐器选材讲究、工艺精细、造型典雅、音色纯正,多次荣获中华人民共和国文化部科技成果奖。并被中央民族乐团、中国广播民族乐团等国家级民族乐团以及海内外著名演奏家、收藏家广泛使用和珍藏。

钢琴泰斗约尔格·德慕斯

曹卫东:中国民族器乐学会弹拨乐器创新研发中心主任、琵琶制作传承人、民族弹拨乐器制作名师、中国音乐家协会琵琶学会理事、中国民族管弦乐学会乐器制作委员会理事。师从于制琴名师张守义先生、孙庆堂先生学习胡琴、古筝及古琴的制作。后又拜在我国著名琵琶制作大师满瑞兴先生门下,继续学习琵琶、柳琴等弹拨乐器的制作。其刻苦专研的秉性及灵活的头脑深得老一辈师傅的喜爱。与著名的琵琶演奏家、教育家李光华、吴玉霞、杨靖、张强、陈音等多位名家合作,在琵琶制作时对音色、音质及演奏手感、均衡性等多方面进行了多方位的、细致的探讨与实践,得到了很多的支持与帮助,使其琵琶的制作工艺更加完美、精湛,琵琶的音质、音色也越发的美妙、动听、耐人寻味……从而形成了独有的曹氏制琴风格。对此,北京电视台曾对曹卫东先生进行了历时两年的跟踪拍摄专访,并制作成电视纪录片《全家福—琵琶行》,部分省电台、电视台也相继进行了报道。

图片 3

仇氏琵琶(仇庭玉 仇庭荣
),和中国中央音乐学院多次合作,琵琶远销世界多个国家,得到多位琵琶教授的肯定和夸奖。

奥地利钢琴大师鲁道夫·布赫宾德

王正明:江苏南通人,生于1964年12月,中国民族器乐学会理事,北京乐器学会常务理事,中国民族器乐学会理事,中国乐器学会常务理事,中国琴学会会员,著名的琵琶制作与改良大师,古琴斫琴师,曾经先后9次获得国内民族乐器制作大赛金奖。

图片 4

宋广宁:自幼起在北京跟随师父学习民族乐器制作,解放过后宋广宁随师父进入北京民族乐器厂继续从事民族乐器制作,几十年如一日刻苦钻研,认真制作,经过与中央民族院团和各大音乐学院的历代名师反复切磋探讨,逐渐形成了特有的风格,特别是阮咸柳琴琵琶三弦等的制作享誉海内外,被公认为中国阮咸和柳琴制作技术的代表人物。

赵家珍

南方代表:高占春 韩富生等

金风送爽,10月的广州舞台上也迎来了众多音乐名家名团。

高占春:琵琶制作国家高级技师、非遗代表性传承人。

星海音乐厅20周年古典巨献精彩继续:当今乐坛顶级的指挥家及两个世界名团的首席指挥、音乐总监克里斯蒂安·蒂勒曼及梵志登即将陆续登上星海音乐厅舞台;当今世界首屈一指的传奇钢琴家之一布赫宾德也将首次亮相广州交响乐团音乐季;同时,国家级非物质文化遗产古琴艺术代表性传承人赵家珍也将带来一场琴艺的跨界。

韩富生:上海民乐一厂敦煌琵琶元老级制作师

而在广州大剧院,斯美塔那亲自改编版《我的祖国》,将由两位捷克作曲家奏响。“维也纳钢琴学派三杰”之一约尔格·德慕斯将在广州大剧院演绎巴赫的《平均律钢琴曲集》第一卷。

图片 5

一大波极具影响力的古典音乐及国乐名家现场等你来。

《乐器空间》杂志社是乐器行业、艺术培训行业垂直媒体,欢迎大家关注我们,也感谢点赞的朋友们!更欢迎大家补充!(所回复内容,部分来源于网络,由小编整理而成。)

文/广州日报全媒体记者张素芹

名指执棒名团——

顶级指挥克里斯蒂安·蒂勒曼与德累斯顿国家管弦乐团奏响舒曼交响曲全集

在世界十大交响乐团之一的德累斯顿国家管弦乐团成立470周年之际,其首席指挥、指挥大师克里斯蒂安·蒂勒曼将率领乐团首次莅临星海音乐厅,于10月24、25日以权威演绎者的身份连续两天为广州观众带来“舒曼交响曲全集”。

蒂勒曼作为当今古典乐坛指挥家的中流砥柱,曾有“小卡拉扬”之美誉。2019年,他将首次担纲维也纳新年音乐会的执棒指挥。

在近五个世纪的发展历程中,德累斯顿国家管弦乐团早已成为被全世界乐迷所仰望的古典巨星。1844年至1850年期间,“音乐诗人”罗伯特·舒曼在德累斯顿国家管弦乐团担任指挥,其夫人克拉拉·舒曼亦常与乐团合作室内乐曲目。因此,乐团一直将舒曼作品视为主打作品之一,并成为最具权威的演绎者。

如今,首席指挥蒂勒曼将在2018年秋天执棒乐团,以全套舒曼交响乐作品开启访华巡演,广州乐迷将有幸见证音乐界的盛事。

当红指挥梵志登执棒广交上演“贝五”

将于2018/2019乐季就任纽约爱乐乐团音乐总监并身兼香港管弦乐团音乐总监的梵志登,将于10月14日应邀首度执棒广州交响乐团,带来“贝多芬第五交响曲”与“勃拉姆斯第一交响曲”两部重量级曲目。

梵志登生于阿姆斯特丹,5岁开始学习小提琴,16岁成为阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团史上最年轻的乐队首席。在首席岗位待了十多年后,他突然下定决心,要成为一名职业指挥家,并在1995年开始正式成为指挥,2012年荣获《音乐美国》年度指挥称号。可谓是一名“大器晚成”的指挥家。

钢琴家权威演绎——

钢琴大师布赫宾德演绎贝多芬

奥地利钢琴大师鲁道夫·布赫宾德是当今世界首屈一指的传奇钢琴家之一,10月21日,他首次亮相广州交响乐团音乐季,就带来一连两部贝多芬钢琴协奏曲,分别是充满青春气息的贝多芬《第一钢琴协奏曲》以及深受乐迷喜爱的《第五钢琴协奏曲》,这无疑是钢琴和古典乐迷不能错过的经典场次。

布赫宾德有超过五十年与世界各地知名乐团和指挥合作的经验。他演奏的曲目全面而广泛,从古典的巴赫到现代音乐作品。他录制的一百多张专辑,其中不乏众多获奖作品。尤其是他对于贝多芬作品的诠释,在音乐界树立了新的标杆。他的代表作之一就是被誉为钢琴录音典范的贝多芬三十二首奏鸣曲全集。迄今为止,他已经在世界各地公演全套贝多芬奏鸣曲超过五十次。

钢琴泰斗德慕斯演绎巴赫平均律第一卷

10月27日晚,
钢琴泰斗约尔格·德慕斯将在广州大剧院演绎巴赫的《平均律钢琴曲集》第一卷。

德慕斯与巴杜拉·斯柯达和古尔达并称“维也纳钢琴学派三杰”。他曾说:“现在很多人很积极也很刻苦,但往往局限于现在,这就意味着他们无法体会到过去的那些作曲大师的感受。”

《平均律钢琴曲集》一共两卷,各24首。平均律的标题乃巴赫所起。平均律是一种律制,它对自然律进行修正,将八度音程分为十二半音的调律法,以便于转调。这种调律法虽在18世纪已被提倡,但一直未予以重视、首先采用这种方法运用于全部二十四调的音乐家,就是巴赫。这套作品是巴赫音乐创作的巅峰,许多伟大的音乐家都曾认真研究这套曲集,舒曼曾说:“将《平均律钢琴曲集》作为每日必备的课业,你必能成为一位出色的音乐家。”

斯美塔那亲自改编版《我的祖国》

1879年,在双耳全聋的情况下,斯美塔那用对国家民族的爱,创作了历来被认为是捷克民族交响音乐起点的交响诗——《我的祖国》。乐曲结构宏伟绚丽,音乐形象富有诗意。10月19日,钢琴家吉利柯夫斯基和丹尼尔·威斯纳将在广州大剧院上演由作曲家亲自改编的钢琴四手联弹版。

捷克中生代钢琴家和指挥家吉利柯夫斯基曾师随多位名家研习钢琴,两人一同录制的《我的祖国》,亦成为中国最受古典乐迷欢迎的《我的祖国》钢琴版唱片。有乐评杂志如此表示:“两位演奏家四只手所弹出来的《我的祖国》充满管弦乐的色彩与气势。”

国乐古韵今声

——赵家珍古琴音乐会,既传统又创新

10月20日,中国当代著名古琴演奏家、国家级非物质文化遗产古琴艺术代表性传承人赵家珍,将在星海音乐厅交响乐厅演绎《广陵散》《离骚》等经典琴曲,还将联袂打击乐演奏家李聪农,古琴、单簧管演奏家李令晨,音乐人曹轩彬,箫演奏家黎翰江合力出演创新作品,如《酒狂》《鸿雁》《樱花》等,进一步把传统和跨界深度挖掘。

赵家珍为这次广州的专场音乐会精心设计了一套曲目,充分考虑了各层次观众的欣赏需求。在传统作品方面,她选取了《潇湘水云》《墨子悲丝》《广陵散》等“虞山吴派”代表作。

在创新和改编作品方面,展现了古琴在其他表演形式上的多种尝试。有日本民歌《樱花》的琴与吉他版;蒙古族民歌《鸿雁》将以琴、吉他和单簧管的形式展现;名曲《酒狂》则由打击乐名家李聪农改编为古琴和西方打击乐器相和;手碟是近年挺流行的新兴打击乐器,赵家珍将会和李聪农合作一首即兴作品——琴和手碟《蝶舞丝桐》;还有古琴、声乐和箫
《别君叹》等。

赵家珍还将在10月20日上午在星海音乐厅的音乐空间,举行一场古琴雅集活动。

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注